“梅雨还潮几屈膝，香风送暖的全肤。纸糊阁老寻常事，糖丞来年亦纸糊。”清初《坚瓠补集》里的诗句，真实地记录了当时糖画在民间流行的盛况。糖画，顾名思义就是用糖制作的画，这门脱胎于明代“飨糖”的技艺距今已有多年历史。在民间艺人的手下，“飨糖”逐渐演化为糖画，走入了街头巷尾。
年出生的唐小杰是众多糖画民间艺人中的一员，虽然他今年只有28岁，但已经钻研糖画16年，而且他在12岁时就已经是“蔡氏糖画的第六代传人”。事实上，他对糖画的痴迷，完全可以追溯到孩童时期。
和许多同龄的小孩一样，孩童时期的唐小杰也有着自己的梦想，但与其他小孩不同的是，唐小杰受姑爹的影响，却对糖画情有独钟。
糖画唐小杰出生于四川省内江市，小学时的假期里，他喜欢去成都的姑爹家玩耍，而姑爹就是一名糖画传承人。年幼的唐小杰经常会跟着姑爹到公园里摆糖画摊，耳濡目染之下，唐小杰就喜爱上了糖画，还跟着姑爹学画起了一些简单的糖画图案，但那时他并没有进行系统地学习。
初中时，唐小杰跟着姑爹开始系统地学起糖画制作艺术。学习初期，唐小杰细嫩的小手经常会被炙热的糖浆烫起许多小水泡，但他忍着疼痛仍然坚持练习绘画技术。跟着姑爹出摊时，在摊位上一坐就是一天，年少的唐小杰不时地要面对来自别人对他投来的异样目光，甚至有时候还要面对一些人对他学作糖画没有前途的嘲笑。但姑爹对糖画艺术表现出来的无限热爱和对糖画传承的坚定，总能让唐小杰很快地摆脱困惑和迷茫，加上姑爹对他的关心和日常生活的精心照顾，让他没有一点后顾之忧，更能沉下心去学习糖画技艺。
糖画作品“糖花篮”从12岁正式承载了姑爹传给他的“蔡氏糖画的第六代传人”开始，为了轻松自如地掌控糖画中最难掌控的“糖性”和保持基本功不退步，唐小杰16年如一日地每天坚持反复练习基本功。一张小桌、一口正在加热的熬糖锅、一把小铲、一把小铜勺，便是唐小杰制糖画所需的全部工具。每次制作糖画，唐小杰不敢有丝毫懈怠，精心熬制好糖液后，他便端坐于糖桌前，执勺在手，略经短暂构思，就飞快地将勺中的糖液挥洒在光洁的“画板”上。待新鲜的糖画凝固后，用一根竹签把作品粘合提拿起来，就完成了一幅“观之若画，食之有味”的糖画作品。
不过，这个只是那种平时能在公园里看到的普通糖画艺人的摆摊手艺，而唐小杰制作糖画却是一直在努力追求精妙的效果，他对自己的要求近乎苛刻。刚开始做糖花篮的时候，稍有一点不满意，唐小杰就会把糖画全部融掉重做，直到做出他自认为完美的作品。正是由于对于自己的严格要求，才使得唐小杰的技艺突飞猛进，制作出来的糖画与众不同，现在他对于立体糖画的制作可以信手拈来。他还喜欢对传统图案进行加工，使得它们看起来更加细致、丰富、逼真。他制作的龙凤呈祥糖画栩栩如生，龙身上清晰可见的细密花纹，就是唐小杰一点一点粘上去，并且做到了每一个部分稀疏程度一样，没有一点瑕疵。
唐小杰展示自己的糖画作品年，糖画这种中国传统文化的精髓之一被列为第二批国家级非物质文化遗产，糖画制作艺人的地位也得到了提升，就像一切有生命力的民间艺术一样，糖画也保持着它特有的魅力。对此，从小就坚守糖画艺术梦想的唐小杰态度更加坚定，他表示要倾尽一生去探索、传承……
后来，立志要将糖画这一中国传统文化发扬光大的唐小杰成立了自己的工作室，他将表演、赠送、售卖、讲座融合在一起，与辖区单位联动，将糖画技艺传授给更多的人。
近期，唐小杰一行人来到青城山，为报名学习糖画的爱好者授课。当天有40多名爱好者来到现场，其中20多人来自德国。唐小杰现场为外国学生表演制作小说和戏曲中的人物、吉祥花果等糖画，浓郁的中国元素形态万千，亦糖亦画，让外国学生身临其境地感受到了传统糖画的艺术魅力。
如今，唐小杰的工作室共有42名学生，年龄最大的64岁，年龄最小的是24岁的游茂樱，她说：“我们因为共同的爱好聚集在一起，希望每个人都能尽自己的绵薄之力将糖画艺术发扬光大。”
对此，唐小杰动情地说：“糖画已是完全融入我生命里的爱好。今后，我将倾力一生为蔡氏糖画寻找下一位传承人。”
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「PS」：糖画是一种民间传统手工技艺，流行于中国北方地区（不局限于老北京，各地的画糖人都有各自的特点）的一种手艺行当。
糖画顾名思义就是以糖做成的画，它亦糖亦画，可观可食。中国民间俗称“倒糖人儿”“倒糖饼儿”或“糖灯影儿”。