文学与影视呈现是现代文化视野必要的组成环节，“新神话”固然带有古老神话元素，
也难免会与当代审美倾向与时下语境进行碰撞，从而从符号形式、样态等发生一系列的变化。
神话学家理查德·蔡斯解释为，神话是一种思想体系与认识方式的原因恰是因为艺术也正是于此，而神话应当被视为艺术来钻研，因为神话便是艺术。
82新神话主义最明显的特征便是传播途径总是经由新兴媒介方式来进行有效的表述，“随着虚拟现实技术的新发展，
人们有更多的机会可以感觉到现实中不存在的事物，如神话故事中的人物、科幻小说中的场景和过去存在现在却已消失的建筑、人物和场景。”
而这类技术的发展是新神话主义呈现的必要媒介，麦克卢汉指出：“媒介是人的延伸，其对整个心理和社会的复合体都会造成影响。
因此，新神话主义也具备了技术在精神向性上的特征表现，加快了人感性思维的解放，令人类的感性方式发生了改变，给人类带来了许多思想观念上的变革。
基于这种现状下的文学、绘画、电影甚至囊括游戏领域的特征是具有普遍性的。
由于这种普遍性呈现为“幻想”属性存在于新神话主义潮流下的不同领域创作中，不同领域的新神话创作又显现出了极强的联动性。
这也是新神话主义浪潮的一个明显特性。而实质效应显现可参考互动性带起的近些年国内新兴起的IP概念，IP指个人或企业创作的，
以多种媒介为载体进行传播，以文字、影视、游戏等为表现表现形式，拥有一定的受众群体的跨媒介内容。
热门IP大多具有庞大的粉丝群体，是粉丝进行情感连接的符号。因此，IP是能够与受众产生情感共鸣的象征，是情感导向性的。
通过形成这种具有长期生命力和商业价值的跨媒介内容运营模式的社群共识物，新神话主义从而进一步扩散影响力。
了IP被寄予着受众的群体情感，故此，IP能够集中表现集体的思维认同特征。
同时，它的开发性又能延伸出强大的消费价值，如同各领域的联系纽带，作为“内核”一般的IP是映现新神话主义潮流下的创作具有群体性特征的直观样本。
以古典神话《西游记》为原型的新神话主义创作《大话西游》与《悟空传》是两部以不同呈现载体诞生于世的，《大话西游》先得见于电影荧幕，《悟空传》则落位于小说文学。
但他们并不只局限于各自的原始领域，而是通过极强的联动性衍生出新的载体。
文学特征体现中国“重述神话”这类遵循传统文学特性的创作目前有，《后羿》《碧奴》《格萨尔王》《人间》。
新神话主义的文学载体是主要集中于新媒介文学的，传播以新媒体技术、网络为主体。新媒介文学是在网络技术发展的基础上产生的文学形态。
新神话主义象征的奇幻核心部分自二十一世纪初，成为中国新媒介文学文本中发展最成熟的的类型之一。
以唐家三少为首的“中原五白”等，一直处在网络小说作家人气排行榜的前列。代表性作品主要有《斗罗大陆》《完美世界》《斗破苍穹》等。
新媒介文学的形式与传统文学虽然不尽相同，但原型等并不是天外飞仙，而是立足于中国传统文学的深厚土壤之中。
原始神话成为新媒介文学想象力的储藏所。网络文学中不可忽视的特征是玄幻、穿越小说里涵盖的中国古典志怪和神魔元素，
都透露着中国传原始神话的影子，即便是近些年层出不穷的盗墓主题也可追寻到魏晋南北朝时期利用硬件信仰杜撰出来的那些掘墓故事。
新媒介文学基于新媒介的技术性和虚拟性给予著作者个体无拘无束的创造。
这类创作多以神仙、鬼怪为主人公，其中所述情节切近人情，如《三生三世十里桃花》中即便灵魂是父神次子的夜华，也会在托生于九重天后身不由己的活着。
《花千骨》中贵为长流上仙的白子画也需要面临爱情与苍生此事两难全的绝境选择。这使得神仙、鬼怪都携有了人性的色彩，无论是人类一步步走向封神，
还是鬼神也有力所不能及之事，祛神化的神仙、鬼怪通过各种幻想情节，历经世俗间的恩怨纠葛，既是对《山海经》等神话传说，以及各朝各代鬼怪传说的继承发扬。
亦是新神话主义的一种特征呈现。同时新神话主义网络文学在商业性上所具备的的特征便是与影视新媒体的高度契合，
《诛仙》《斗罗大陆》《悟空传》《斗破苍穹》《香蜜沉沉烬如霜》等一系列改编自这类文学的影视创作层出不穷，且一直处于一种递增的趋势。
正如张宗伟所说，无论哪一种文学种类都会经历兴起与衰退，这是它们的内在规律。不过针对那一种具备其文学价值且通过了市场验证的影视创作，是需要去延伸它的活力的。
电影特征体现首先，电影作为奇幻影像现实呈现的工具，需要在银幕上的满足人类必要的集体想象，因为它是对普通历史经验和人生经验的一种新的媒介再现。
而具备百折不挠、勇往直前高贵品质的英雄形象是激励现实生活中焦虑困顿灵魂的一种救赎神力。
这是因为，对英雄的向往是原始时期自然人面对超自然力量的焦虑中诞生的一种抚慰性的精神需求。
而在影像制造出的虚拟空间中，英雄形象会引领观者尝试超越本体所在的现实社会，从而化为一种内在的精神力量融于无意识里，当现实生活中出现类似情景时，这种无意识会表现出来，给本体一种内在稳定的勇气与精神支撑。
所以，正如克里斯蒂安·梅茨（ChristianMetz）所言，人们将自身投射在英雄身上以在精神层面获得英雄的体验。
因为，在这个世界上，无论种族、地域，每一个人在其一生中总会出现梦想着化身“英雄”那一时刻的到来，这可能是由于对自我的感知通常将个体置于集体之中，因此电影常常用自我延伸的方式来获得观众的集体认同感，即对英雄的认同。
英雄的原型便像荣格所说的那些在全世界不同之处都曾显现过的原始意象。
因为它们包含着全人类的集体无意识，故此都应该引起高度重视。
故此，虽然中国英雄影视与美国英雄影视大体体现出了隐喻与转喻两种不同的思维方式，88但是“英雄”原型在新神话主义电影中的重要地位是具备共通性的。
所以，英雄人物与英雄主义并不是只存在于好莱坞电影中的独有现象。
不同国家的电影中呈现着不同特色的英雄形象，但追溯本源，都是爱铺陈了于启蒙通往生命原初的路。
英雄情结映射于现代语境的电影创作中，常常塑造为一个能够体会悲欢离合的人性化个体，《大圣归来》中的孙悟空一改往昔不畏天地的神人面貌，而增添了一种陌路英雄的悲怆凄凉
《姜子牙》中本该运筹帷幄出的姜太公陷入了违抗天尊师命穷途末路的绝境之地《海王》中亚瑟·库瑞因其半人半亚特兰蒂斯血统的特殊身世，被迫面对生而为王却要凭借自身夺回荣耀的考验
《美国队长3》以英雄们因各异的顾忌与立场，出现了和人类群体出现内部矛盾时如出一辙的内战反应。
在此，英雄的不再是位于金字塔尖的高不可攀，而是具备了更多的人性化色彩。其次，新神话主义电影除了极具市场吸附力与商业属性外，其诡异另类的元素、超脱逻辑的幻象是吸引受众众进行情感体验的传送带。
国产新神话主义电影如《画皮》《捉妖记》《新蜀山》《侍神令》等采用的电脑特技以及情景塑造都有了极大的提升，虽然仍有部分影片存在粗制滥造的现象，
但是神话题材相关的影片整体技术水平是呈现上升趋势的。
正如王一川教授所言，“这批中式大片不约而同地精心打造一种超极限奇观，使受众获得更高强度的感性观感。”
不过在与《指环王》《星球大战》等经典的新神话影片的对比中，仍是存在差距的。